Deportes: Pedro Delgado gana el Tour de Francia (1988)

Pedro Delgado Robledo, más conocido como Perico Delgado, es un ciclista español profesional retirado que ejerció como tal entre los años 1982 y 1994, durante los cuales logró un total de 49 victorias, entre las que destacaron un triunfo en la general final del Tour y dos en la de la Vuelta. En estas dos grandes rondas obtuvo además un total de 9 victorias de etapa, 5 en la Vuelta y 4 en el Tour.

Después de rozar la victoria en 1987, al año siguiente Pedro Delgado se puso el Tour entre ceja y ceja. Se mostró el más regular durante los primeros días de competición, y aunque la mala suerte vuelve a hacer aparición en la 5ª etapa, donde pierde más un minuto respecto a los favoritos a causa del corte producido por una caída, dicha suerte cambió al día siguiente, en la 1ª contrarreloj, cuando las condiciones climatológicas se aliaron con el segoviano para que marcase un tiempo mejor que el de la mayoría de los favoritos.

En la primera etapa alpina, Perico consigue ya distanciar a algunos rivales importantes de cara al triunfo final, pero es sin duda en la 12ª etapa, con final en el mítico Alpe d'Huez, y tras la cual el ciclista segoviano salió con el maillot amarillo, la que marcaría el rumbo del Tour de Francia.

Como guinda a las etapas de los Alpes, Delgado volvió a exhibirse en la siguiente etapa, una contrarreloj, en la que terminó de sentenciar a los pocos rivales que le quedaban, especialmente los colombianos Herrera y Parra, tras lo cual la prensa internacional se rindió ante la fuerza del corredor español. Respaldado por su equipo, Perico ya no perdería el liderato en lo que restaba de carrera, haciendo gala de un excelente estado de forma que se vio ratificado en la etapa reina del Tour.

Si bien un posible positivo durante la carrera francesa estuvo a punto de costarle el triunfo y su carrera profesional, aunque finalmente no se llegó a confirmar el positivo ya que la sustancia encontrada en su orina no fue determinada como ilegal en las listas de la UCI hasta el año siguiente.

http://blog.telebision.com
http://es.wikipedia.org/wiki/Pedro_Delgado

Los mejores grupos españoles de los 80

La música española de los 80 tiene defensores y detractores, pero nadie puede dudar de su importancia. Estos son algunos de los grupos que marcaron una época.

10. Alaska y Dinarama

Una de las reinas de la movida madrileña, Alaska. "Ni tú ni nadie" "A quién le importa" o "Perlas Ensangrentadas" son algunos de sus singles más conocidos, los cuales continúan estando de moda en la actualidad.

9. Hombres G

Con dos etapas claramente diferenciadas (la primera desde 1982 hasta 1992 y la segunda desde 2004 hasta la actualidad) Hombres G se ha consolidado como uno de los mejores grupos españoles de los 80. Durante esa primera etapa nos deleitaron con grandes canciones como "Venezia", "Sufre mamón" o "Visite nuestro bar".

8. Gabinete Caligari

Tras 18 años de carrera, 8 LPs e incontables singles exitosos, en 1998 esta banda, liderada por Jaime Urrutia, anunció su disolución. Atrás quedaron temas como "Camino Soria" o "La Culpa fue del Cha Cha Cha".

7. El último de la fila

1998 fue el año de separación de este grupo catalán formado por el cantante Manolo García (el cual continúa cosechando nuevos éxitos) y el guitarrista Quimi Portet. Canciones como "Insurrección", "Aviones Plateados" o "Querida Milagros" están consideradas, según los lectores de la revista Rolling Stone, como parte de las 200 mejores canciones del Pop-Rock español.

6. Celtas Cortos

Castilla y León es la cuna de uno de los mejores grupos españoles de los 80, autor de inolvidables temas como "Cuéntame un Cuento", "Tranquilo Majete" o "20 de Abril". Actualmente continúan en activo.

5. Loquillo y los Trogloditas

En el verano de 1983, tras varios intentos de formar un grupo de rock, vio la luz esta mítica banda liderada por el cantante Loquillo (el cual, actualmente, continúa su carrera en solitario). Canciones como "Cadillac Solitario" o "Rock and Roll Star" continúan estando de moda.

4. Los Secretos

"Déjame, no vuelvas a mi lado..." es la canción estandarte de este grupo madrileño el cual, a pesar de vivir diferentes tragedias, entre ellas, la muerte de Enrique Urquijo, continúa en activo con un disco publicado en 2011 llamado "En un mundo raro".

3. Nacha Pop

Con el fallecido Antonio Vega como cabeza visible, Nacha Pop comenzó su andadura en 1980 con su primer disco, el cual ya contenía su canción más conocida y laureada, "Chica de ayer".

2. Radio Futura

Con siete canciones entre las 200 mejores según la revista Rolling Stones, Radio Futura posee un merecido segundo puesto entre los mejores grupos españoles de los 80. Temas como "Veneno en la piel" o "Escuela de calor" han marcado toda una generación.

1. Mecano

En 1980 nadie se podía imaginar que estaba a punto de salir a la luz el que muchos consideran el símbolo de la música española de los 80. Canciones como "Hoy no me puedo levantar" (título, además, del musical que tanto ha triunfado los últimos años) o "Cruz de navajas" pueden considerarse historia viva de la música española.

Fuente:
http://www.sololistas.net/los-mejores-grupos-espanoles-de-los-80.html

Nos dejaron en los 80: Alfred Hitchcock (1980)

Nació en una familia de estrictas creencias católicas. Sus padres poseían un negocio de frutas y verduras. Hitchcock estudió con los jesuitas. En 1919 la Famous Player-Lasky abrió una sucursal británica y fue contratado como rotulista. Cuatro años después Michael Bacon creó una nueva compañía y Hitchcock trabajó en ella de chico para todo, fue rotulista, guionista, director de arte, ayudante de dirección, etc. Allí conoce a Alana Reville con la que contraerá matrimonio a finales de 1926. Será ese mismo año cuando dirija su primera película, El jardín de la alegría, pero sin embargo, no será hasta su tercer largometraje donde encontremos un estilo auténticamente hitchcockiano.

En 1929 filmó La muchacha de Londres, su primera película hablada. A partir de 1934 empieza a rodar una serie de películas de suspense que le dan fama mundial y que fueron su pasaporte a Hollywood. Si tuviéramos que elegir una película de suspense como resumen de su etapa británica ésta sería, sin duda, 39 escalones.

En 1939, año de su traslado a América, Rebeca, ganó el Oscar a mejor película. La década de los cuarenta fue la más anodina de su carrera pero los años 50 supondrían su segundo gran periodo.

En 1954 y con el rodaje de La ventana indiscreta (una de sus películas favorita junto a La Sombra de la duda) comienza a trabajar con la Paramount y será la pirmera película en la que colabore con James Stewart. Un año después Alfred Hitchcock se nacionalizó norteamericano y en octubre de ese mismo año la cadena de televisión "MCA estrena Alfred Hitchcock present".

Su última película la dirigió en 1976 bajo el título de La Trama. Un año antes de morir, 1979, recibió un homenaje del American Film Institute y es curioso señalar que aunque sus películas fueron galardonadas, Hitchcock nunca recibió un Oscar como mejor director. Solo pudo conseguir cinco nominaciones y una estatuilla honorífica en 1967 concedida en memoria de Irving Thalberg.

En 1980 falleció en Los Angeles. Rodó 23 largometrajes en sus quince primeros años y ya en ellos quedó definido su estilo fuertemente visual y lleno de golpes de efecto. Fue un director reconocido mundialmente e incluso Salvador Dalí colaboró con él pintando el fondo de un sueño amnésico en la película Recuerda.

http://www.todocine.com/bio/00150808.htm

¿La muerte de Artax fue real?

Es quizás la segunda escena más triste y traumática que pudimos ver en nuestra infancia después de la muerte de Chanquete. Nos referimos a la muerte de Artax, el caballo de Atreyu en La Historia Interminable, que pereció tragado por unas arenas movedizas en el Pantano de la Tristeza.

Existe una leyenda urbana que circula por internet y que ha sido alimentada por webs de gran difusión, en la que se afirma que aquel caballo se ahogó realmente en el fango debido a un fallo hidráulico de la plataforma donde estaba ubicado.

Pero no nos podemos fiar de todo lo que se publica en internet y la noticia ya ha sido desmentida. El caballo no se ahogó, pero sí hubo un accidente mientras filmaban la escena del pantano con el protagonista Noah Hathaway (Atreyu), que quedó enganchado de una pierna mientras la plataforma hidráulica lo arrastraba al fondo del pantano artificial creado para dicha escena.

Noah terminó inconsciente y fue llevado al hospital donde se recuperó y a los dos días regresó a seguir las grabaciones.

Recordemos la escenita:



Fuente:
http://www.discovirgen.com/la-triste-escena-de-artax-fue-real/

Música de los 80: Pink Floid - The wall (1979)

The Wall es el undécimo álbum de estudio de la banda británica de rock progresivo y espacial Pink Floyd publicado en 1979. Se grabó entre abril y noviembre bajo la dirección del productor Bob Ezrin y de los miembros de Pink Floyd David Gilmour y Roger Waters. Fue lanzado el 30 de noviembre del mismo año en el Reino Unido y el 8 de diciembre en los Estados Unidos.

Este disco doble es un álbum conceptual que nos retrata la vida de una estrella ficticia del rock llamada "Pink", basado en las vivencias del mismo Waters, convirtiéndolo así en una especie de álter ego antihéroe. Descrito por Roger Waters, Pink se reprime debido a los traumas que la vida le va deparando: la muerte de su padre en la Segunda Guerra Mundial, la sobreprotección materna, la opresión de la educación británica, los fracasos sentimentales, la presión de ser una figura famosa en el mundo de la música, su controvertido uso de drogas sumado a su asma, etc., son convertidos por él en "ladrillos de un muro" que lo aísla, construido con el fin de protegerse del mundo y de la vida, pero que le conduce a un mundo de fantasía autodestructiva.

Es señalada por la crítica musical y seguidores del grupo como "uno de los mejores trabajos de la banda" y "uno de los mejores en la historia del rock", cuya atmósfera morbosa y depresiva ha inspirado a muchos otros músicos. Del mismo modo fue un inmenso éxito comercial mundial acreditándose discos de platino en más de veintitrés ocasiones, situándolo como el disco más vendido en los años 70s y en el tercer lugar de los discos más vendidos de todos los tiempos.

La versión de cine de The Wall se filmó en 1982 por la Metro-Goldwyn-Mayer bajo el título de Pink Floyd The Wall, con Alan Parker como director y Bob Geldof (el líder de los Boomtown Rats) como "Pink". También participaron en escenas Bob Hoskins y la joven Joanne Whalley. La película sigue de cerca la estructura musical del álbum, con algunas pocas modificaciones, pero cuenta con una intriga específica y narrativa. Las escenas de animación, a cargo de Gerald Scarfe, son un elemento asimismo clave de la obra.

http://es.wikipedia.org/wiki/The_Wall

Series de TV: El pequeño vampiro (1988)

En el año 1988 Televisión Española pasaba una serie que aunque no tuvo un éxito arrollador como otras producciones sí que dejó un buen sabor de boca. La serie se titulaba El pequeño vampiro y estaba basado en la saga de novelas juveniles de la autora Angela Sommer-Bodenburg.

La serie era una coproducción realizada entre Alemania, Canadá y Gran Bretaña y estaba compuesta por 13 capítulos. En ella nos contaban la historia de un niño llamado Rudiger Von Schlotterstein, interpretado por Joel Dacks, un niño que descendía de un linaje de vampiros.

Éste se hace amigo de Anton Besker, interpretado por Cristopher Stanton, un chico normal y corriente al que le gustaban mucho las novelas de misterio. Con el tiempo se hacen amigos y comienzan a vivir apasionantes aventuras donde uno como humano y otro como vampiro, intercambiarán experiencias y mantendrán el secreto de Rudiger a salvo.

Rudiger siempre aparece en el alféizar de la ventana de Anton y éste debe intentar que sus padres no descubran a su particular amigo, y siempre consigue evitarlo. Poco a poco su amistad se va afianzando y Anton va conociendo a la familia de su amigo; su hermana Anna o su primo rockero Lumpi entre otros. Rudiger en ocasiones le dejaba la capa y Anton podía volar además de poder conocer los problemas con los que tenía que luchar un vampiro como el ajo, tener que hacer la mudanza con un ataúd o sufrir las persecuciones de Geiermerier, el cazador de vampiros.

Fuente:
http://www.nostalgia80.com/2012/03/27/el-pequeno-vampiro-1988

Los sex symbols de los 80

Evidentemente, ni están todos los que son ni son todos los que están. Estos son algunos de los sex symbols más recordados de la década de los 80.

1. Kim Basinger

Kim Basinger es una bella modelo que fue seleccionada para “Nunca digas nunca jamás.” Ese papel de chica Bond la lanzó a la fama en el mundo del cine. Después vendrían "Nueve semanas y media”, “Batman”, entre otras películas. Precisamente, el striptease que protagoniza Basinger en “Nueve semanas y media” se ha convertido en todo un ícono del cine.

2. Madonna

La rebeldía y belleza de Madonna cautivó a millones de fanáticos alrededor del mundo. Por esa época, en las radios no dejaba de sonar “Like a Virgin”, “Like a Prayer”, “Material Girl”, entre otras canciones.

3. Michelle Pfeiffer

Michelle Pfeiffer se hizo conocida en Grease 2. Si bien la película fue un fracaso, nadie pudo olvidarla. A partir de ahí se consagró en películas como “El precio del poder”, “Lady Halcón”, “Las brujas de Eastwick”, entre muchas otras.

4. Richard Gere

A inicios de la década de los 80, “American Gigoló” fue la película que lanzó a la fama a Richard Gere. Hoy Richard Gere es un actor maduro, sin embargo, muchas mujeres aún recuerda su juventud.

5. Kathleen Turner

Kathleen Turner se hizo conocida por su papel en la recordada “Fuego en el cuerpo”. Después de ello, la actriz protagonizó “Tras el Corazón Verde” y “La joya del Nilo”, ambas junto a Michael Douglas.

6. Johnny Depp

En 1984, un joven Johnny Depp saltó a la fama por su papel en “Pesadilla en Elm Street.” Después de esa película, no solo la industria del cine se interesó en él, sino también miles de mujeres alrededor del mundo.

7. Heather Locklear

Heather Locklear es recordada por interpretar a una sexy joven en “T. J. Hooker” y también por su papel en la conocida serie de televisión “Dinastía”.

8. Sharon Stone

Sharon Stone se hizo conocida como una de las mujeres más atractivas del universo a partir de los últimos años de la década de los 80. Su carrera se consagró con “Desafío total”, en la que actuó junto a Arnold Schwarzenegger.

9. Lorenzo Lamas

Lorenzo Lamas ingresó a la industria del cine con un papel secundario en la exitosa “Grease”. Después de ese papel, hizo suspirar a muchas jóvenes con su participación en la serie “Falcon Crest”, o “Viñas de odio”.

10. Kevin Bacon

Kevin Bacon ya había realizado algunos papeles previos tanto en cine como en teatro, pero no fue hasta “Diner” que alcanzó la fama y el reconocimiento de la crítica y especialmente de la audiencia femenina.

Fuente:
http://www.sololistas.net/los-sex-symbols-mas-recordados-de-la-decada-de-los-80.html

Música de los 80: Robin Gibb -Boys do fall in love (1984) + Juliet (1983)

Robin Gibb es conocido por formar parte del trío de los BeeGees. Los BeeGees es uno de los grupos británicos y del género Pop de mas éxito de todos los tiempos con 50 años de carrera musical a sus espaldas.

En los 80 Robin, apartado del grupo, lanzó «Juliet» y «Boys do FallinLove» los temas mas conocidos es su faceta como solista.

Series infantiles: Ranma ½ (1989)

Ranma ½ es un manga y anime humorístico de Rumiko Takahashi sobre un chico llamado Ranma Saotome que sufre una peculiar maldición desde que cayó en un estanque maldito durante un entrenamiento de artes marciales en China. Desde aquel día, cuando se moja con agua fría se convierte en una chica pelirroja, y al tener contacto con agua caliente vuelve a su estado original de chico.

El manga comenzó a publicarse en la revista semanal Shōnen Sunday, de la editorial Shōgakukan, en Japón entre 1987 y 1996, contando con 38 volúmenes en total. En 1989, fue adaptado a una serie de animación emitida entre 1989 y 1992 por Fuji Television con un total de 161 episodios. Asimismo, la serie cuenta con 2 películas; Gran Aventura en Nekonron, China emitida en 1991 y La Isla de las Doncellas en 1992, también 13 OVAs que han sido emitidas progresivamente desde 1993 hasta 2010, y al mismo tiempo múltiples videojuegos para variadas consolas. Las versiones en español del manga fueron publicadas por Planeta DeAgostini y luego re-editada por Glénat en España, por Ivrea en Argentina, y por Toukan Manga en México.

Tanto el manga como el anime han conseguido notable éxito en tanto fuera como dentro de Japón. En el ranking de los 100 animes favoritos de 2006 de TV Asahi, Ranma ½ alcanzó el trigésimo quinto puesto.

Argumento:Durante un entrenamiento en China, Genma y su hijo Ranma Saotome caen dentro de las pozas encantadas de Jusenkyo. Cuando alguien cae en una poza encantada toma la forma física de lo que se haya ahogado en ella cada vez que entra en contacto con agua fría, y la maldición se revierte cuando se expone al agua caliente. Genma cayó en "La Poza del Panda Ahogado" mientras Ranma cayó en "La Poza de la Muchacha Ahogada".

Al regresar a Japón, ambos van a establecerse en el dōjō del viejo amigo de Genma Soun Tendo. Genma y Soun habían acordado que sus hijos se casarían y se encargarían del Dojo Tendo. Soun tiene tres hijas adolescentes: Kasumi, Nabiki y la temperamental Akane. Esta última es nombrada como la prometida de Ranma por sus hermanas, bajo el argumento de que comparten edad e intereses. Ambos se rehúsan a aceptar el acuerdo, pero generalmente son tratados como prometidos y terminan ayudándose uno a otro.

Ranma va a la escuela con Akane, donde conoce a su oponente usual Tatewaki Kuno, el capitán del equipo de kendo que persigue agresivamente a Akane, aunque también se enamora de la forma femenina de Ranma, sin descubrir su maldición. Según avanza la serie el protagonista se hace más enemigos, como el siempre perdido Ryōga Hibiki, el miope Mousse, y el pervertido Happosai. Sus amantes potenciales incluyen a la campeona de gimnasia rítmica Kodachi Kuno, su prometida segunda y amiga de la infancia Ukyo Kuonji, junto con la amazona china Shampoo, con el apoyo de su bisabuela Cologne.

http://es.wikipedia.org/wiki/Ranma_1/2

Cine: Xanadu (1980)

Xanadu es una película de 1980, catalogada como fantasía musical, dirigida por Robert Greenwald. Es un remake no-oficial de la película de 1947 Down to Earth protagonizada por Rita Hayworth. El título del filme es una referencia al poema Kublai Khan, o “La visión en un sueño”.

La cinta fue protagonizada por la cantante australiana Olivia Newton-John, Michael Beck y Gene Kelly entre otros y las canciones de la banda sonora original están a cargo de la misma Olivia, la Electric Light Orchestra, el ídolo-pop del Reino Unido Cliff Richard y el grupo de rock, basado en arte, oriundos de San Francisco, The Tubes, todo a cargo de Jeff Lynne.

Sonny Malone (Michael Beck) es un talentoso artista, un dibujante que sueña con la fama más allá del trabajo que desempeña y en el cual no se siente a gusto. Sonny se dedica a amplificar las portadas de los discos para hacer carteles promocionales. La película comienza con un Sonny Malon que rompe con todo para realizar sus sueños. Decide abandonar su trabajo para ganarse la vida como artista independiente, pero como no logra ganar dinero con esto, Sonny se ve obligado a volver de nuevo a su antiguo empleo en AirFlo Records. Después de oír de comentarios sarcásticos de su prepotente jefe, el Sr. Simpson, Sonny vuelve a pintar de nuevo portadas de discos.

En el trabajo, le dicen a Sonny que debe pintar ahora la portada de un álbum para un grupo nuevo llamado “Las nueve hermanas”. En la carátula de la misma, aparece una hermosa chica paseándose enfrente del viejo y abandonado Auditorium de Art decó. Ésta misma chica es la que el día anterior chocó con él en el parque mientras ella patinaba, para luego besarlo en la boca y, del mismo modo en que llegó, patinando, desaparecer rápidamente sin dejar rastro alguno. Sonny la busca con obsesión y más tarde la encuentra en el viejo edificio abandonado donde ella se identifica como Kira (Olivia Newton-John), pero no le dirá más detalles sobre ella misma. Sonny lo ignora, pero Kira es una de las nueve Musas que cobraron vida cuando salieron de la pared donde inicialmente estaban pintadas, dicho mural que está ubicado cerca de la playa.

La película en sí apenas tuvo ganancias de taquilla, fue considerada por la crítica como un fracaso en ventas, pero la banda sonora (#4 del Billboard) fue un enorme éxito.

Y aquí el temazo que forma parte de la banda sonora.



Fuente:
http://es.wikipedia.org/wiki/Xanadu_(pel%C3%ADcula)

Literatura: Esther y su mundo

Esther y su mundo (en el original, Patty's World) es una serie de historietas creada en 1971 por el guionista británico Philip Douglas y la dibujante española Purita Campos.

La primera historieta de Patty's World apareció en la revista británica "Princess Tina" en 1971. Fue publicada posteriormente en otros muchos países, incluyendo Australia, Canadá, Grecia, Holanda y Sudáfrica. En España, la Editorial Bruguera la incluyó, con el título de Esther y su mundo en la revista "Lily" a partir de 1974.

En 1981 y dado su éxito, Bruguera editó una revista de historietas con su propio nombre.

En 2006, la serie fue relanzada por Ediciones Glénat con el título de Las nuevas aventuras de Esther, después de una exitosa reedición de los números antiguos en formato álbum. Purita Campos se sigue encargando de los dibujos, mientras que Carlos Portela hace lo propio con los guiones.

Cosas del cole: Los cuadernos Rubio

¿Quién no se ha pasado horas practicando caligrafía con los míticos cuadernos Rubio?

En realidad estos cuadernos fueron creados en los años 50 por Ramón Rubio Silvestre. Este Profesor Mercantil fundó su propio centro de estudios en la ciudad de Valencia, bajo el nombre “Academia Rubio”. En esta academia ofrecía formación de contabilidad y cálculo a sus jóvenes alumnos, a los que posteriormente ayudaba a acceder al mundo laboral. Gracias a las gestiones de este profesor mercantil más de 3500 alumnos consiguieron un empleo en banca y empresas.

Rondaban los años 50, época en la que el material escolar era precario e inasequible para la mayoría, cuando Ramón Rubio tuvo la idea de elaborar él mismo el material didáctico de su academia. Creó una serie de fichas con ejercicios de apoyo en matemáticas y contabilidad con la finalidad de que sus alumnos consiguieran el dominio de los números y una gran agilidad en los cálculos matemáticos. Asimismo, consciente de la importancia de tener una perfecta caligrafía, se propuso crear un método básico de perfeccionamiento que pronto se trasladaría a las escuelas primarias. Se trataba de una serie de fichas en las que podían perfeccionar su caligrafía, gracias a técnicas como el punteado.

Pero los inicios de los cuadernillos no fueron nada fáciles. Ramón llamó a las puertas de colegios de toda España acompañado de esposa e hijos, presentando su método directamente a los profesores de la época. Al cabo de un tiempo se dieron cuenta de que su método de enseñanza les facilitaba su labor docente y a pesar del rechazo inicial comenzaron a interesarse por él. Fue en ese momento cuando llegaron los primeros pedidos de su método de enseñanza. A finales de los 80 la editorial llegó a vender anualmente más de 10 millones de ejemplares, destinados a niños de entre 3 y 13 años.

Yo personalmente odiaba pasarme horas copiando las frases de los dichosos cuadernillos.

Fuente:
http://es.wikipedia.org/wiki/Ram%C3%B3n_Rubio

Música de los 80: Mas Mix que nunca (1986)

El Más Mix Que Nunca ha sido considerado el mejor megamix de la historia, teniendo en cuenta los medios técnicos utilizados para su creación, por aquel entonces. Fue mezclado por los Dj’s Mike Platinas y Javier Ussía bajo producción italiana.

Por motivos legales, fue considerado un disco pirata, por carecer de los derechos de las licencias en España.

Ninguna compañía discográfica española llego a publicar el álbum. Sólo la Memory Records Italiana llegó a editar este megamix, llegando a vender ni mas ni menos, justamente antes de ser secuestrado, un total de 35.000 copias en diez días y sin promoción.

En la actualidad por una copia en vinilo del Más Mix Que Nunca se puede llegar a pagar hasta 300€.

Mas Mix que nunca (Versión Mix)

Mas Mix que nunca (Versión Megamix)

Series infantiles: Dr. Slump (1980)

Dr. Slump es un manga y anime japonés de Akira Toriyama, el creador de Dragon Ball. Cuando apareció el manga en las páginas de la revista Shōnen Jump de Shūeisha en enero de 1980, su autor era un desconocido por el gran público. La aceptación del manga fue tan masiva que el 8 de abril de 1981, se estrenó el primer episodio de la serie de animación; haciendo así un nuevo tiempo récord entre la aparición del manga y la realización del anime.

El manga terminó de publicarse en mayo de 1985, con un total de 18 volúmenes. La serie de televisión sobrepasó los 240 episodios, terminando el 19 de febrero de 1986. En 1993 fueron retomados tanto el manga como el animé. Esta vez el manga, ahora a color, fue escrito por Takao Koyama y dibujado por Katsuyoshi Nakatsuru y publicado en la revista V-Jump de Shūeisha, terminando éste en septiembre de 1996. El animé no alcanzó mucha popularidad y sólo contó con 40 episodios exclusivos para japón. También hubo una segundo temporada (tercera para Japón), esta vez bastante más popular, nuevamente escrita por Takao Koyama pero dibujada por Tadayoshi Yamamuro, saliendo al aire por primera vez el 27 de noviembre de 1996.

Argumento: Dr. Slump narra las aventuras del profesor Sembei Norimaki y de su creación, un robot humanoide con forma de niña de 13 años llamada Arale Norimaki, quien carece de sentido común y cuenta con fuerza extraordinaria. La mayoría de las historias transcurren en Villa Pingüino, donde ninguno de sus habitantes sabe que Arale es, en realidad, un robot. La serie está llena de personajes de todo tipo, desde bebés prehistóricos alados hasta un cerdo de habla inglesa.

Música de los 80: Nacha Pop - 80-88 (1988)

Después de diez años desde su creación, en 1988, Nacha Pop grabó en la discoteca Jácara Plató de Madrid, en dos actuaciones, el disco en directo "80-88", que sirvió como despedida del grupo y que se convertiría en el disco más vendido de la banda.